台北當代藝術館為促進臺灣與全球攝影藝術界語境對話，邀請攝影藝術家史帝夫‧麥柯里首度於臺灣舉辦大型個展，除了展出歷年經典名作，包括《阿富汗少女》、《印度沙塵暴》、《飛行的男孩》、《斯里蘭卡漁夫》，以及展前先行來臺拍攝首次發表的作品，總共近 130 幅蔚為可觀。
本展由陳昌仁擔任策展人，呈現出攝影的精神與多元觀看形式，展覽名稱「晃|影 ─’SWanderful | Making Pictures」，以史帝夫‧麥柯里漫遊世界拍照為意象，強調他喜歡東晃西晃，即興捕捉人性的深層意義。英文標題結合好奇漫遊(wander)與驚異奇觀(wonder)―亦即無奇不遊(no wander no wonder)，並隱含百老匯蓋希文(Gershwin)的名曲「’S Wonderful」來指涉攝影中的音樂性。
—
古蹟建築結合嶄新裝置打造如幻似真的攝影場景
漫步到台北當代藝術館的廣場上，即可見藉由日治時期紅磚建築窗景，所呈現 12 幅大型肖像作品《相肖生人》，含納不同年齡、膚色與民族等多元的精神面貌，定格在攘往熙來的道路旁注視著川息不止的民眾和交通。
而位於建築正中央門口的裝置《渉影》，將當代館設計為相機的鏡頭裝置，並類比早期的暗箱，不僅可以從外部透過鏡片向內觀看，空間內佈以水霧機形成的霧影，讓觀眾也可以直接走入影像之中。進入館內入口形象區可見國際知名《阿富汗少女》懸掛在枕木前，彷彿遠方戰爭廢墟歷歷在目，在影像和空間虛實交錯的結合之下，呈現攝影作品中的劇場感，撼動觀者的感官與心靈。
—
對於東方文化深感興趣的麥柯里，展覽籌備期間探訪圓山飯店、龍山寺、金山、九份、大溪等富有歷史人文色彩的地區，延續《On Reading》系列拍攝計畫。此外還特地拜訪台灣知名攝影師柯錫杰為他拍攝肖像，以及藝術家周孟德為麥柯里用不同創作媒材重製肖像，分別交流東西方攝影文化與藝術表現。展覽以影像之取像(making picture)、成像(rendering image)及 in/印象(innervating impression) 三階段為軸，探求、解答並提出更多攝影藝術與哲學問題，為豐富民眾的觀展體驗，本展在 THERMOS 膳魔師的支持下，打造出大型空間裝置，在史帝夫‧麥柯里巡迴世界各地展覽中獨樹一個，展現了臺灣豐沛的創造力與創新科技，希冀藉此拓展民眾觀看世界與故鄉的視窗!
—
【史帝夫‧麥柯里 Steve McCurry】
|
1950 年出生費城，1974 年畢業於賓州州立大學藝術及建築學院取得電影攝影及歷史學位，從事兩年新聞攝影後前往印度展開自由攝影生涯。1979 年起麥柯里數度穿越巴基斯坦邊界，喬裝成當地人深入阿富汗戰區，1984 年時在難民營拍攝出《阿富汗女孩》(AfghanGirl)，其不安卻堅毅的翠綠色眼眸，直視著人心最深處的撼動，並於 1985年登上《國家地理雜誌》 封面，成為最廣為人知的經典代表作 1986 年加入馬格蘭攝影通訊社(Magnum Photos)，展開了行經全球的攝影生涯。秉持著過人勇氣與冒險精神，還有細膩深刻的洞察力，拍攝出的作品不僅色彩濃烈絢麗，且超越文化和語言的隔閡，傳達精采動人的故事。其精湛的攝影獲得無數攝影獎項，包括:「羅勃卡帕金牌獎」(Robert Capa Gold Medal)、國家攝影記者協會「年度最佳雜誌攝影師」、「世界新聞攝影獎」(World Press Photo)、《Life 雜誌》「世界攝影獎」(World Photo Winner)…等。
|
【策展人 ─ 陳昌仁】
臺大外文系畢業，UCLA 電影博士。日本京都造型藝術大學電影系教授，美國明尼蘇達大學文化研究與比較文學系教授。學術研究論文著作發表於國際期刊及報章如 New LeftReview 等。參與拍攝製作好萊塢電影導演葛斯范桑《驚魂記》、日本導演林海象，以及楊德昌之《恐怖份子》和《一一》，擔任攝影副導編劇等工作。藝術創作、裝置作品及策展包括「電影空間今詮」、「晃|影」等。
—
【展覽資訊】
展覽時間｜2018/02/24(六)— 05/06(日)
展覽場地｜台北當代藝術館
展 覽｜https://goo.gl/wzHq89
