桃園大溪有百年木工藝產業的發展底蘊，座落於此的桃園市立大溪木藝生態博物館（以下簡稱木博館），為了與地方共同推進木器、家具創新與設計美學，首次集結12位在地木藝師，挑戰從藝師身份轉換為設計師，著手改良自己的木器、家具作品，並邀請4個臺灣家具品牌共同參與交流與展演，揭露作品設計、產品改良過程中不為人知的挑戰，也呈現設計師們精益求精的工藝精神。

傳統工藝與當代設計的兼容並蓄  啟發大溪木工藝新可能

大溪有許多承繼百年木職人精神與精湛技藝的藝師，使其成為全臺灣木器、家具產業的重鎮，豐厚的傳統木工藝技術與無可取代的工藝氛圍，不僅是在地藝師追求創新的堅實基礎，近年來也吸引多位藝術家、設計師移居至此。多代傳承的木器、家具行與新世代設計品牌，毫無衝突地在這座城鎮裡多元紛呈。

大溪木器、家具產業也在這樣的過程中逐步活化，許多木工坊開始建立品牌，嘗試以傳統技法為基礎，設計出符合現代居家需求的木器與家具，或配合現代人的遊憩需求推出具有生活感的工藝體驗課程，逐步帶動產業發展和文化觀光。

不只是展覽 更是藝師們共同挑戰設計的集體實驗

不只是木器、家具展，「一起向前走──木器的誕生之旅」更是為了讓百年工藝產業貼近現代生活需求的共學過程，由郭家宏設計師與「木平台展覽空間」導入設計理論與方法課程，陪伴並引導藝師們學習設計及實作，以與過去經驗截然不同的方式改良既有作品或完成新的創作，並將整個歷程收錄於展場中。

展場精心策劃了「設計流程三階段」、「木器家具展示」、「木作品與木知識」、「設計師的工作室」及「大小朋友的設計體驗」五大分區，讓觀者一覽從設計流程到實作過程的方法與紀錄。

以傳統技法保留木作靈魂 生活家具的轉型之路

大溪的傳統木器、家具，源自過往生活需求而生，此次透過設計及創新思考，除了保持對木作品質的高要求，更積極摸索當代生活需求，並兼顧美觀及功能性。「協盛木器」姚世豪以大溪橋為題，將吊橋造型融入椅背設計中，並以顏色各異的木材製成椅背，彷彿橋影映照在椅子上；「新玉清木器行」簡登賀則以推廣實木家具的初心創作「翻轉▪椅」，設計出可變化型態的多功能家具；藝師黃裕凰則延續「堂和神桌」本行，以神桌為題，打造更貼近當代審美的新式神龕。「隆達傢俱」林繼達以「圓融」為概念，設計出外表流暢、榫接講究的圓椅；而「洲宇木業」李汪宇、王德裕則打造以讓家具搭配空間更能融入生活的化妝桌。

四間臺灣新生代木家具品牌加入設計共學與交流

本次展覽還有四間臺灣優秀的木器、家具品牌共同參與及交流。他們在展覽中呈現作品從設計到生產製作的細節，藉此讓觀眾了解木器、家具開發製作的過程與挑戰。「里爾家具」展現特出的設計思考力，其「傳教士椅」透過極簡的實木板椅身和織帶編織，傳遞坐具基本卻也足以舒適乘坐的深刻價值。「路力家器具」的「燕椅」則承襲了老孔雀椅的台、和、洋混血基因，悠遊在現代與復古之間。「布森家具」的 「TU015 Tea Table」，以弧形設計為主軸，透過一次次的修改追求組件接合處線條的圓潤，呈現層次的立體美，勾勒出細膩質感。以稀創造則有別以往的焦點——鳥筆，特別提出「啄墨筆架」的研發歷程與民眾分享。

從大溪開始 走上認識木器與家具之旅

丹麥家具設計大師也是傑出木匠的Hans Wegner曾說：「The chair does not exist. The good chair is a task one is never completely done with.」（椅子永遠沒有完成的一天）可知一件木器的設計、製作是沒有終點的，它的誕生是需要經歷木藝師、設計師們反覆嘗試與琢磨的。

正因為深刻理解所有木藝師與他們的作品，始終都走在追求極致完美的旅途上，本次展覽策展人、「木平台」創辦人鄭啓聰表示：「歷時近一年籌備，看著所有藝師一起學習、前進，有這麼多夥伴相信臺灣木家具的設計並共同參與，這無疑是一段令人感動且充滿希望的旅程。」

【一起向前走—木器的誕生之旅】

時間∣2024/5/3—10/13

地點∣桃園市立大溪木藝生態博物館 武德殿暨附屬建築

主辦單位∣桃園市立大溪木藝生態博物館

合辦單位∣農業部林業及自然保育署新竹分署

執行單位∣木平台有限公司