藍騎士藝術 Bluerider ART 台北．敦仁推出夏季新展《黃金年代 Golden Age》。當代藝術品與空間二者關係愈趨緊密，此展覽將精選多位代理藝術家作品，從平面繪畫、燈光藝術，到牆上裝置等作品，探討當代藝術與現代空間兩者的相輔相成，產生視覺與心靈上的融合關係中，也顯示我們所處當下時代，由藝術引領創意與活力的「黃金年代」。

Exhibiting artists 展出藝術家

Christiane Grimm 克里斯蒂安．格琳 （德國，b.1957）

克里斯蒂安．格琳的創作被稱為「不插電的動態光影」。多年來她持續實驗研究光線、色彩、空間，與特殊玻璃、壓克力等材質的特性結合，有系統地、精確地、處理分層感知色彩，讓物理光線影響著圖像的具體性，作品隨著光線變化、觀看位置不同，顯示立體漸層以光作畫。

Riera i Aragó 里埃拉．伊．阿拉貢 （西班牙，b.1954）

里埃拉．伊．阿拉貢五十年的創作生涯中，天上螺旋漿、海中潛水艇的圖像意念深入人心，以融合抽象表現主義及未來主義的繪畫、雕塑、版畫作品，混合機械、航行獨特風格聞名。

Sven Drühl  斯芬．杜爾（德國，b. 1968）

斯芬．杜爾經常漫遊在歐洲博物館典藏中擷取風景繪畫的元素，使用挪用作為創作的手法之一。利用非傳統的材料如矽氧樹酯、油彩、漆料等，其化學組成不同的特性，描繪山景、樹木、火山等不同的自然主題。

Pascal Dombis 帕斯卡爾．多比斯 （法國，b.1965）

帕斯卡爾．多比斯是一位研究語言、演算法、控制權等領域的視覺藝術家，他創造動態的視覺環境和藝術作品，以技術過程的過度操作、重複性和不可預測性而著名。

Jan Kaláb 楊．克拉 （捷克，b.1978）

楊．克拉持續走在一條非傳統的藝術之路，他以點出發，發展幾何圓形形變， 以及3D塗鴉立體雕塑，從街頭到畫布，塗鴉的概念走入極簡純白的藝廊空間，擦出迷幻的火花。

Janna Watson 珍娜．華生（加拿大，b.1983）

珍娜．華生以抽象繪畫作為逃避及回歸現實的方式，當她將我們所認知的世界非物質化為筆觸，她的繪畫也以鮮明的構圖與色彩喚起觀者的情感。

François Bonnel 弗朗索瓦．邦內爾 （法國，b.1968）

弗朗索瓦．邦內爾以即興的方式進行藝術創作，將音樂性融入創作中，在過程中不斷探索各種創作技巧及媒材，包括使用數位媒體、攝影及拼貼技術。

Dirk Salz 迪爾克．薩爾茲 （德國，b.1962）

迪爾克．薩爾茲在創作過程從不使用筆刷和畫布，而是藉以油漆滾筒及潑灑樹脂的重力，使得他的作品跳脫出傳統極簡主義，持續探索透明度、色彩的影響、與光線和空間的關係。

Beñat Olaberria 貝納特．奧拉貝里亞 （西班牙，b.1970）

貝納特．奧拉貝里亞以非印象派、非敘事和非還原的方式進行創作，他的實踐是關於形式、構圖、節奏和平衡，以此探索思想的未知領域。

【黃金年代 Golden Age】

時間∣2024/7/13—8/25

地點∣Bluerider ART 台北．敦仁

【資訊提供】

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