由朱銘美術館主辦的「方物－亞洲當代雕塑展」，已於9月13日盛大開幕，展至2025年1月12日止。本展由臺灣和韓國兩位策展人劉俊蘭（LIU Chu-Lan）和崔泰晚（CHOI Tae Man）共同策展，匯聚來自亞洲各地共20位藝術家，包括臺灣、韓國、日本、中國、香港、印尼、泰國等，聚焦探索「物」的殊異意義，並藉由當代雕塑作品為觀眾開展關於「物」的新視野。

來自韓國的藝術家金維政所作的《滲流的森林》則呈現了蔓延室內牆面的無根植物，暗喻人工與自然之間的碰撞與共生。

反思雕塑之「物」 凝視「地方」新觀點

「方物」，原指地方產物，也有描述或識別之意。本展意圖從「地方」出發、以「去中心化」為立足，探索新的物質觀點。藉由「地方」的異質與多元、複雜與變動，不論是自然資源、生態環境、傳統知識、歷史文化或社會生活等，為物質的深入探索與實踐，打開展望潛在新地平線的多方路徑。本展不僅在召喚對人類與物質關係的深刻思索，更意圖透過重新審視人類與物質的關係，解構階級支配與從屬邏輯，從而突顯萬物並存共在的相對性、突顯亞洲作為「地方」的獨特性乃至「超地方」的意義，以探尋亞洲當代雕塑的重新定義。文化部常務次長徐宜君表示，文化部推動黑潮計畫是希望為國內藝文場館與國際藝術社群建立連結，以傳達臺灣的文化能量並進行經驗交流，而本次朱銘美術館主辦的「方物」展覽就是一個最好的體現，我們非常榮幸能夠參與支持，在此也預祝展覽順利。

韓國藝術家李受徑的作品《瓷瓶轉譯》以傳統的「金繼」修復手法，用純金熔接、重組瓷器碎片，探討文化傳統可能的起死回生與異變發展。

邁向品牌國際化的一大里程碑

朱銘美術館表示，「方物」展覽是本館主辦過集結最多國籍藝術家的重要大型群展，無疑是朱銘美術館邁向品牌國際化的一大里程碑。透過來自亞洲各地藝術家的精彩作品，除了為觀眾呈現一場多元文化的藝術盛宴，亦彰顯出本館積極推廣全球藝術交流並打造國際影響力的決心。未來，朱銘美術館將繼續致力於推動雕塑藝術，為更多優秀的國內外藝術家提供展示舞臺，並為觀眾帶來更豐富的藝術體驗。

來自臺灣的藝術家劉柏村所作的《天地一方》，延伸他與臺灣史前冶鐵文明對話的系列創作，以鐵為媒介、構築隕石風景，表現人類的微渺存在，也融合人類與非人類世界。

方物－亞洲當代雕塑展
展期：2024.09.13 – 2025.01.12
地點：朱銘美術館（新北市金山區西勢湖2號）
參展藝術家：詹士泰（CHAN Shin-Tai，臺灣）、陳淑燕（CHEN Shu-yen，臺灣）、赫立．多諾（Heri DONO，印尼）、傅中望（FU Zhong Wang，中國）、FX哈索諾（FX HARSONO，印尼）、金妲芭（KIM Dabal，韓國）、金維政（KIM Yujung，韓國）、岸 かおる（KISHI Kaoru，日本）、李明學（LEE James Ming-Hsueh，臺灣）、劉柏村（LIU Po-Chun，臺灣）、羅懿君（LO Yi-Chun，臺灣）、大卷伸嗣（OHMAKI Shinji，日本）、申美璟（SHIN Meekyoung，韓國）、蘇詠寶（SO Wing Po，香港）、成東勳（SUNG Dong-Hun，韓國）、鳥光桃代（TORIMITSU Momoyo，日本）、楊偉林（YANG Wei-Lin，臺灣）、李受徑（Yeesookyung，韓國）、潘娜潘．尤蔓妮（Pannaphan YODMANEE，泰國）、延伎栢（YUON Kibaik，韓國）

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夢想誌113年10月號 第43期 

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